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Música

Janis Joplin: Rock, blues y relaciones fallidas

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Un 19 de enero de 1943, la pequeña ciudad de Porth Arthur en Texas vio nacer a una de las estrellas más grandes del rock y blues: Janis Lyn Joplin.

“La bruja cósmica” creció inmersa en una sociedad que la maltrató desde que era una niña, pues para ser aceptada en la sociedad conservadora de la época, era necesario pertenecer a la clase alta. Sin embargo, Janis siempre resaltó del resto de las chicas de su edad debido a su rebeldía de pensamiento.

"Get stoned, stay happy and have a good time." – Janis Joplin

Posted by Janis Joplin on Monday, December 19, 2016

Se cuenta que, en una ocasión, cuando Janis estudiaba la universidad, fue nominada a “el hombre más feo del campus”. Afortunadamente esa mala experiencia la impulsó a alejarse de la frivolidad y a buscar amistades que pensaran como ella. Fue precisamente su grupo de amigos de ese entonces quien le enseñó el maravilloso mundo del Blues, el Jazz y el Rock. Desde ese entonces su vida no volvió a ser la misma.

Durante la década de los sesenta, recién iniciada la revolución hippie, Janis decidió irse de Texas para establecerse en San Francisco, lugar que lo dio impulso para comenzar su primer proyecto musical como vocalista de la banda Big Brother & The Holding Company, en 1966. Un año más tarde Janis pisó el mismo escenario que Jimi Hendrix y The Who en el Festival de Monterrey.

Big Brother & The Holding Company - Janis Joplin Live At Winterland '68
Big Brother & The Holding Company – Janis Joplin Live At Winterland ’68

Los focos comenzaron a posarse sobre más sobre Janis que sobre el resto de su banda, lo que generó conflictos que terminaron por disolver la agrupación. En 1968 Janis integró un nuevo grupo musical llamado Kozmic Blues Band, donde la artista le dio rienda suelta a sus pasiones e inquietudes dirigiendo el proyecto a un sonido que mezclaba rock, soul y blues. Janis inmediatamente fue llamada por la revista Rolling Stones la «Judy Garland del rock».

"I came back [to San Francisco] and joined Big Brother. That was one beautiful time, man. They weren't professional…

Posted by Janis Joplin on Friday, August 4, 2017

A pesar de los éxitos que la artista se encontraba cosechando, las drogas, el alcohol y las relaciones fallidas eran una constante en su vida. Janis sólo buscaba establecer un vínculo emocional real, sin embargo, parecía estar rodeada de gente a la que únicamente le interesaba su fama.

En 1969 Janis lanzó I Got Dem Ol´Kozmic Blues Again Mama!, su primer disco como solista. Por supuesto el álbum fue todo un éxito de ventas, pero la mala racha emocional de Janis seguía creciendo, sumergiéndola en una enorme depresión.

Janis Joplin - I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama!
Janis Joplin – I Got Dem Ol’ Kozmic Blues Again Mama!

Un año después Janis fue encontrada muerta en una habitación de un hotel en Hollywood, el motivo: una sobredosis de drogas. En aquel entonces la artista se encontraba grabando Pearl, que se editaría póstumamente en 1971.

Janis Joplin - Pearl
Janis Joplin – Pearl

Aunque Janis fue víctima de una depresión descontrolada que la orilló a la muerte, su legado le abrió camino a muchas artistas en el ámbito musical, demostrando que las mujeres pueden proyectar toda la fuerza que deseen sin importar su apariencia y pensamiento. La mejor manera de recordarla siempre será con su grandiosa voz, dale play en Claro música.

Video

Recordando a Dolores del Río

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En las cinematografías del mundo existen símbolos, sin los cuales, su historia sería incomprensible. En México, Dolores del Río, fue una de sus figuras más representativas y memorables.

Su carrera en el cine silente inició en 1925 (Joanna, Edwin Carewe) y se consolidó rápidamente en el imaginario del séptimo arte estadounidense. Dolores del Río dominó Hollywood por su talento histriónico, versatilidad y un rostro que, en los grandes acercamientos en pantalla, dejaba una memoria en blanco y negro que se perseguía tratando de encontrar una caricia o una mirada.

Después que su carrera en Estados Unidos comenzara a declinar, María de los Dolores emigra a México para trabajar con dos de los cineastas con mayor corpus en la cinematografía mexicana: Emilio Fernández e Ismael Rodríguez. Para 1943, México vivía la época de oro en el cine: las producciones nacionales no sólo tuvieron gran impacto en propio territorio, sino en Estados Unidos y Europa. La actriz duranguense robusteció la industria nacional con su mirada suave y su experiencia incomparable.

Para 1959 Del Río y Félix eran íconos de la pantalla grande e Ismael Rodríguez logró vincularlas en un trabajo sólido que estuvo nominado a la Palma de Oro del Festival de cine de Cannes: La Cucaracha. El equilibro en los papeles protagónicos de ambas actrices, permitió al espectador abrazar sus personajes a pesar del contraste entre ellos: elegante, culta y maternal, Dolores del Río representó uno de los papeles emotivos del ocaso de su carrera.

En Claro video puedes regresar al México revolucionario y a la mirada de Dolores del Río en La Cucaracha.

I Y G